Phantom of the Opera Kritik: Lassen Sie sich vom Spektakel überraschen

Es gab eine Zeit, in der Phantom das Gefühl hatte, in den Außenbezirken des Londoner West End zu spuken, während neuere, hellere und glänzendere Musicals im Rampenlicht standen. Doch Lockdown hat dieser Produktion irgendwie neuen Glanz und Leben verliehen. Nie sah die Inszenierung spektakulärer aus. Man könnte meinen, ich hätte noch nie eine Show gesehen, so wie ich wirklich vor Freude gaffte, als das Phantom und Christine durch die nebligen Katakomben gondolierten, als goldene Kandelaber aus dem Boden auftauchten. Während der bombastischen Eröffnungsnummer Masquerade im zweiten Akt füllt eine glitzernde Treppe die Bühne, die von einer Besetzung in aufwendigen venezianischen Karnevalskostümen geschmückt wird, während sie 'Take your satt, lass das Spektakel Sie verblüffen.' Nun, wir haben es getan, und es hat.



Phantom der Oper Rezension; Killian Donnelly und Lucy St. Louis

Phantom der Oper Rezension; Killian Donnelly und Lucy St. Louis (Bild: PH)

Phantom of the Opera Kritik: Ein schillerndes Spektakel

Phantom of the Opera Kritik: Ein schillerndes Spektakel (Bild: PH)

Mit seiner Fülle an Trockeneis und dem von Synthesizern angereicherten Soundtrack könnte Phantom leicht veraltet wirken, und doch scheint diese funkelnde und raffinierte Relaunch-Produktion perfekt zu ihrer Zeit zu sein und unsere. Als die schweren Basstöne der Orgel die Anfangstakte der Titelnummer herausdonnerten, bekam ich Gänsehaut. Dass direkt darauf die opulente Music of the Night folgt, ist ehrlich gesagt nur Angeberei – und wir sind noch nicht einmal bei Wishing You Were Somewhere Here Again und All I Ask Of You angekommen.

Viel wurde über die Besetzung von Lucy St. Louis gemacht, der ersten schwarzen Hauptdarstellerin, die Christine im West End spielte. Alles, was ich sah, war eine kraftvolle Schauspielerin, die einer kniffligen Rolle Kraft und Schattierung verleiht, die leicht zu einem flatternden Opfer werden kann, und eine mitreißende Sopranistin zu den großen Geldscheinen, die verschwenderisch in dieser prächtigen Partitur verstreut sind. Sie wird von dem schneidigen und dynamischen Rhys Whitfield als ihrem ernsthaften Verehrer Raoul übertroffen, dessen Stimme neben ihrer schwingt.



Phantom der Oper Rezension: Lucy St. Louis

Phantom der Oper Rezension: Lucy St. Louis (Bild: PH)

Phantom der Oper Rezension: Killian Donnelly

Phantom der Oper Rezension: Killian Donnelly (Bild: PH)

Killian Donnelly singt wunderbar in der Titelrolle und meistert die Multi-Oktaven-Herausforderungen mit Bravour. Er hat sich eindeutig dafür entschieden, ein melancholisches und trauriges Phantom zu präsentieren, das oft trostlos durch seine Szenen schwebt. Bei mir funktioniert es nicht ganz. Ich bevorzuge ein Phantom mit einem dunkleren, gefährlichen Rand.

Wie mein Gast später sagte: 'Sie sollten nicht wissen, ob Sie sich erschrecken oder erregt fühlen sollen.' Wenn Donnelly sich erlaubt, seine volle Stimme und den Schmerz und die Wut des Charakters zu entfesseln, ist es elektrisierend, aber es war nicht genug für mich.



Die Nebendarsteller sind stark, aber auch hier hätte ich mir nur ein bisschen gewünscht mehr hier und da. Vielleicht nur ein bisschen egomanischere Campery von Saori Oda und Greg Castiglioni als die sich putzenden Opernstars Carlotti und Piangi. Aber das ist Haarspalterei, scheute sich nur davor, selbst ein monströs putzender Kritiker zu werden, und eine Frage des persönlichen Geschmacks.

Es ist nicht zu leugnen, dass diese Show erstklassige Inszenierung, Musik und Performances bietet. Es verdient es durchaus, sie für weitere dreißig Jahre bis auf die Sparren (und Katakomben) zu packen.